23 известных американских брендов одежды, которые стоит знать

  • Total: 9.7K
  • Facebook0
  • Pinterest9.7K
  • VKontakte1
  • Odnoklassniki1
  • Mail.ru

От спорта до кино, музыки, еды — концепция Америки так же обширна, как и ее география. Пытаясь выделить суть, люди используют слово «Americana» — постоянно изменяющийся и развивающийся термин, определяющий все и вся, что слабо связано с культурным, историческим и идеологическим феноменом Соединенных Штатов Америки.

Американские бренды одежды уходят своими корнями в самые разные места, но независимо от того, ведут ли они к университетам Лиги Плюща, скейтбордингу, отдыху на природе, армии или спортивным командам, дорога всегда приводит к феномену Америки. Создать полный список американских модных брендов было бы невозможно, поэтому вы познакомитесь с брендами одежды, которые представляют «Americana» в любой из ее наиболее острых форм.

1. Polo Ralph Lauren

Празднующий 50-летие Polo Ralph Lauren был основан 29-летним Ральфом Лифшицем, работавшим в «выставочном зале» с одним выдвижным ящиком в здании Empire State Building. В последующие годы его сетчатые хлопковые рубашки поло с вышитым логотипом всадника станут одной из визитных карточек его бренда, в то время как элегантный стиль бренда станет символом настоящего американского мужчины. Поскольку подлинии бренда Polo Sport и Snow Beach приобрели популярность в мире хип-хопа благодаря Рэйквону из Wu-Tang Clan, Ralph Lauren вошел в коллективное сознание как универсальный символ американского богатства и хорошей жизни.

Сегодня Ralph Lauren выпускает коллекции для мужчин, женщин и детей.

2. Patagonia

Основанный в 1973 году в Калифорнии американским альпинистом Ивон Хуйнард, бренд уходит корнями в красоту природных ландшафтов Америки на северном и южном континентах. В логотипе бренда используется силуэт Фитц-Рой, горы в южноамериканском регионе, откуда бренд берет свое название.

Стеганые куртки, флисовые свитера и технические куртки Patagonia уже десятилетиями являются основой американской жизни на открытом воздухе. Бренд серьезно относятся к этой роли, усердно работая над повышением качества продуктов. В компании прилагают все усилия, чтобы производство одежды было этическим и экологическим. Они реструктурировали всю цепочку поставок, чтобы минимизировать негативные последствия производства. Если вы хоть раз проводили день возле озера, горы, реки, пляжа или национального парка в Америке, вы, вероятно, сталкивались с Patagonia.

3. L.L. Bean

Другой культовый американский бренд одежды для активного отдыха L.L. Bean был основан его тезкой Леоном Леонвудом Бином в 1912 году, что делает его одним из старейших американских брендов, действующих до сих пор. Самый известный и один из первых его продуктов — культовые ботинки Duck Boot, отличающиеся особой текстурированной резиновой подошвой и ребристым, водостойким верхом. Этот фасон, стал синонимом моды Preppy двадцатого века, и можно увидеть недооцененное влияние бренда на многие из самых популярных брендов мужской одежды.

Сегодня L.L. Bean предлагает одежду и обувь для женщин, мужчин, мальчиков и девочек.

4. Supreme

От скейтеров и хип-хоперов до звезд уличного стиля, каждый хочет кусочек Supreme. Родоначальник культуры дропа, эксклюзивные коллекции бренда имеют непоколебимых поклонников, которые стремятся заполучить его культовые произведения. Созданный как магазин скейтов в центре Нью-Йорка, Supreme превратился из периферийной Мекки молодежной культуры в глобальную икону уличной одежды, сотрудничая с самыми крутыми дизайнерами, художниками и музыкантами.

5. Dickies

96-летний бренд Dickies начинал деятельность в Форт-Уэрте в Техасе, как постащик для работников всех профессий, включая механиков, строителей, фермеров и заводских рабочих. Но к концу 20-го века бренд неожиданно стал популярным на улицах, посколько появляющиеся субкультуры по обе стороны Атлантики , такие как авторы граффити, скейтеры, рейверы и другие группы стали отдавать предпочтение износостойким и недорогим вещам. Сегодня Dickies — главный бренд скейтбордистов и всех, кто ищет пару штанов, способных выдержать экстремальные условия.

6. Carhartt

Carhartt был основан в 1889 году Гамильтоном Кархарттом в Дирборне, штат Мичиган. Carhartt — еще один американский бренд спецодежды, который нашел неожиданное признание в субкультуре конца 20-го века. Компания начала изготавливать практичную одежду для работников ручного труда из фирменного утиного холста и с годами стала естественным поставщиком для работников автозавода Детройта, а также рабочих в США.

В 1989 году немецкие модельеры Эдвин и Саломея Фаэ договорились создать европейское ответвление бренда под названием Work in Progress, создав изысканные, стилизованные версии продукта Carhartt для европейских скейтеров, граффитистов и рейверов, которым пришлась по вкусу прочная и доступная одежда. С тех пор Carhartt быстро растет на рынке моды, став одним из ведущих брендов уличной одежды в Америке.

7. Brooks Brothers

Вероятно, известнейший и старейший американский портной в мире, Генри Брукс основал свою марку одежды в 1818 году, а когда его четыре сына (Елисей, Даниил, Эдвард и Джон) унаследовали бизнес в 1850 году, они переименовали его в Brooks Brothers. Компания неразрывно связана с американской историей — она «одевала» 40 из 45 президентов страны, а также создавала униформы для солдат во время гражданской войны в США. Сегодня Brooks Brothers — это основа американской поп-культуры, литературы, кино и развлечений, которая появляется в романах, телевизионных шоу и других местах.

8. Levi Strauss & Co.

Историческая американская марка одежды, вплетенная в ткань самой нации, Levi’s был основан немецким иммигрантом Леви Страуссом в Сан-Франциско в 1847 году. В течение этого времени джинсовая ткань была строго рабочей тканью, используемой из-за ее долговечности. Страусс представил ряд технических обновлений джинсов, которые с тех пор стали обычным явлением, таких как металлические заклепки для усиления точек напряжения на брюках. Брюки из денима нашли место в зарождающихся культурных движениях 50-60-х годов, таких как движение за свободную любовь и рок-н-ролл, а Levi’s вскоре стал культовым брендом в американской молодежи и контркультуре, где остается и по сей день.

9. Alpha Industries

За последние годы популярность Alpha Industries возросла благодаря куртке MA-1, которая стала стандартным нарядом для всех: от рэперов и дизайнеров одежды до знаменитостей YouTube и Instagram. Однако военная эстетика — это больше, чем просто лук. Они впервые появились в Ноксвилле, штат Теннесси, как производитель военной одежды в 1959 году — подходящее время для изготовления военной формы, учитывая, что война во Вьетнаме началась 4 года назад. Высокий и постоянный спрос поддерживал бизнес, в роль войны во Вьетнаме в американской истории 20-го века означала, что военная одежда навсегда останется в сознании людей. С тех пор Alpha Industries стала ближе к чистой моде, а ее опыт в области производства настоящей военной одежды означает, что когда другим брендам требуется изготовление военной куртки, они точно знают, куда обратиться. Например, бренд производил куртки бомбер для Vetements после того, как они признали, что никто другой не может сделать это лучше.

10. Ben Davis

Основанный в 1935 году Ben Davis — наряду с Carhartt и Dickies, — один из культовых американских брендов спецодежды. Бренд изготавливает классические американские изделия, такие как рубашки, рабочие штаны и комбинезоны, и известен своей мантрой «Plenty Tough». Ben Davis пережил всплеск популярности в 90-х годах благодаря появлению в ряде хип-хоп клипов и принятию в более широкие рэп-субкультуры.

Влияние Ben Davis на уличную моду также заслуживает внимания; считается, что их логотип Gorilla послужил вдохновением для логотипа популярного бренда уличной одежды X-LARGE Clothing, который, в свою очередь, мог послужить ориентиром для A Bathing Ape, который появился спустя два года после первой волны уличной моды в США.

Смитрите также: 24 лучших модных итальянских брендов одежды в 2019

11. Thom Browne

Топ Браун представляет молодое поколение американских фэшн-дизайнеров, запустив одноименный модный лейбл в 2003 году. Этот лейбл пережил быстрый рост к успеху, когда Браун в 2006 году сотрудничал с Brooks Brothers в качестве приглашенного дизайнера, а его костюмы и линейки готовой одежды стали фаворитами многочисленных знаменитостей. Браун известен множеством дизайнерских «фишек», таких как дизайн «уменьшенного костюма», с короткими брюками и манжетами пиджака, или одежда с 4 полосками на рукавах и ногах. В последние годы его работа в значительной степени опиралась на эксцентричность — он создавал кошельки и спортивные сумки в форме собак, китов и пароходов, а также использовал причудливые узоры на одежде. Сочетая красный, белый и синий с красочными карикатурами и мотивами, его одежда во многом является американской сказкой.

12. Calvin Klein / 205W39NYC

Если вы проезжали мимо рекламных щитов в крупном городе мира, скорее всего вы столкнулись с Calvin Klein. Дизайнер одежды c коллекциями для мужчин и женщин, а его самый известный продукт — это то, что мы едва видели — нижнее белье. До Calvin Klein мужское нижнее белье в основном было равномерным и скучным. Кляйн первый дизайнер, создавший стильные боксеры и трусы с эстетическим уклоном, которые положили начало культурной революции. Хотя модные линии Calvin Klein существовали все это время, они оставались в тени его империи нижнего белья, то есть до 2017 года, когда бельгийская икона моды Раф Саймонс дебютировал со своей первой коллекцией Calvin Klein под маркой 205W39NYC.

Хотя линия все еще в зачаточном состоянии, Саймонс постоянно использует коллекции, чтобы исследовать мифы американской идентичности, используя диковинные американские карикатуры в своих дизайнах. И, как и большинство работ Саймонса, она достигает оглушительного успеха.

13. The North Face

Другой культовый американский бренд верхней одежды, The North Face, был основан в Сан-Франциско в 1966 году. Его название вдохновлено тем фактом, что в северном полушарии северная сторона горы, как правило, наиболее трудная для подъема. За последние 50 с лишним лет The North Face специализировалась на создании сверхпрочной одежды и снаряжения для самых сложных видов активного отдыха. Бренд наиболее известен своими водонепроницаемыми и утепленными куртками, а также широким ассортиментом альпинистского и туристического снаряжения.

The North Face пользуется огромной популярностью в мире уличной одежды благодаря своей практической привлекательности в холодных северных городах, таких как Нью-Йорк и Чикаго. Сотрудничество с такими брендами, как Supreme, Mastermind Japan, Junya Watanabe закрепило за брендом сущность уличной моды. Их совместные с Supreme продукты неизменно являются самой желанной частью сезонных коллекций скейт-бренда, распродаваемых за считанные секунды.

14. Nike

Американский бренд, основанный Филом Найтом и Биллом Бауэрманом как Blue Ribbon Sports, в 1964 году начал свою деятельность в качестве дистрибьютора Onitsuka Tiger, а затем в 1971 году приступил к созданию собственной спортивной одежды. Благодаря ряду эффективных маркетинговых кампаний бренд быстро завоевал огромную долю американского рынка спортивной одежды. Когда кампания 1988 года обнародовала их теперь легендарный лозунг «Just do it», Nike захватил дух американской настойчивости и решимости. За 30 лет, прошедших с тех пор, бренд достиг столь многого, что невозможно было бы подвести итог в одном абзаце. Проще говоря: без Nike не было бы культуры кроссовок.

15. Converse

Исторический американский бренд Converse известен прежде всего обувью, которую он впервые произвел 100 лет назад — Chuck Taylor All-Star. Первоначально разработанные как баскетбольные кроссовки, Chuck были приняты бесчисленными субкультурами благодаря простому дизайну, состоящему из брезентового верха, прикрепленного к резиновой подошве. Панки, скейтеры, авторы граффити, рокеры, нормировщики и многие другие встроили обувь Converse в свой образ, в то время как современное сотрудничество с такими марками, как Maison Margiela, Comme des Garçons и Off-White, подтвердило скромные кроссовки Converse как отличительный признак американского стиля и культуры.

16. Tommy Hilfiger

Другой дизайнер, который воплотил в себе наиболее типичный американский стиль во второй половине двадцатого века, Томми Хилфигер основал одноименный лейбл в 1985 году, следуя по стопам подобных Ральфу Лорену. Он создал одежду, ориентированную на американские высшие классы, опираясь в дизайне на кантри клабы, лыжные и университетские культуры. Tommy Hilfiger — еще один американский модный лейбл, который был освоен зарождающейся хип-хоп сценой в начале 90-х годов, когда такие артисты, как Wu-Tang Clan и Snoop Dogg, одобрили эту линию как «следующее значительное явление».

17. Gitman Bros.

С 1978 года Gitman Bros. является одним из ведущих американских производителей рубашек и галстуков, и вся их продукция производится в США и по сей день. Ассортимент состоит преимущественно из вещей в формальном деловом стиле, но наряду с классическими костюмами и рубашками есть и фланелевые и клетчатые рубашки. Gitman Bros. выбирают мужчины, предпочитающие повседневный гардероб с воротниками и манжетами. Никаких наворотов или причудливых черт — только хорошие, прочные рубашки.

18. GAP

Знаковый американский бренд GAP сыграл огромную роль в идентичности Америки двадцатого века. Основанный в Сан-Франциско в 1969 году, он был в идеальном положении, чтобы его приняли в возникающие контркультуры и движения, а рост casual-моды на протяжении 80-х и 90-х годов создал пространство, где доступная и невзрачная одежда GAP была обречена на успех.

19. Noah

Noah может быть одним из самых молодых марок в этом списке, но эстетические и идеологические корни бренда, возможно, одни из самых богатых. Noah — это нью-йоркский модный бренд, основанный бывшим креативным директором Supreme Брендоном Бабензеном, который черпает вдохновение в классических стилях и культурах восточного побережья, в которых родился и вырос Бабензен.

Noah сочетает в себе стили гребли, парусного спорта, регби, бега и плюща, смешанных с субкультурами панка, регги и хип-хоп, которые переняли эти стили и превратили их в свое собственное стилистическое выражение. Бабензен сторонник этического и экологического производства — он производит как можно больше продукции на континенте, а также поддерживает многочисленные политические движения, такие как ACLU, Black Lives Matter и Breast Cancer Prevention Partners.

20. New Era

Трудно думать об американских бейсболках, не вспоминая New Era Cap. Компания головных уборов была основана в 1920 году и ассоциируется с Высшей лигой бейсбола с 1934 года, когда она производила кепки для Cleveland Indians. К 1960-м годам они поставляли головные уборы для половины команд в лиге, а в 1993 году получили эксклюзивную лицензию на производство кепок для MLB.

На рубеже тысячелетий New Era стал заниматься такими видами спорта, как гольф, футбол и баскетбол, и в настоящее время это популярный бренд спортивных головных уборов в Соединенных Штатах. Учитывая центральное место спорта и команд в американской культуре, неудивительно, что New Era проникла в другие уголки культуры, такие как музыка, кино и телевидение.

Рекомендуем: 7 лучших американских брендов сумок для женщин

21. Starter

Starter — еще один культовый американский бренд спортивной одежды, известный своими бейсболками и одноименными куртками Starter; атласными пуловерами и куртками на пуговицах, украшенные логотипами и цветами крупных спортивных команд.

Starter был ключевым брендом в стиле хип-хоп 90-х годов. Такие группы, как N.W.A., Run-DMC и 2 Live Crew, сделали куртки Starter частью своего гардероба. Творчество компании было признано Supreme, который украсил многие свои бейсболки модификацией логотипа Starter, превращая S в знак доллара.

22. Ebbets Field Flannels

Ebbets Field Flannels может выглядеть как исторический американский бренд спортивной одежды, но на самом деле он существует только в течение последних 40 лет. Основатель Джерри Коэн искал классическую шерстяную бейсбольную фланель, но не смог ее найти, поэтому решил создать собственную. Когда другие проявили интерес, он решил запустить свой бренд, создав аутентичные копии трикотажных изделий для исторических и давно забытых американских футбольных команд. Позже Ebbets Field Flannels создавали кепки и майки для таких брендов, как Fuct, Bape, Supreme и Marc Jacobs.

23. Amiri

Amike стартовал только в 2014 году, но его популярность в Лос-Анджелесе быстро выросла, и сегодня это из самых популярных американских модных брендов на рынке. Стилизованное толкование брендом субкультур конца 20-го века, таких как хэйр-метал 80-х и гранж 90-х, создало более красочное и диковинное выражение изысканности рок-н-ролла.

Главными материалами в коллекциях Amiri выступают шелк, шерсть, мягкий хлопок, деним и эластичная кожа, из чего они делают джинсы, куртки бомберы, байкерские куртки, рубашки и футболки. Изделия украшают декоративные элементы: принты, слоганы, потертости, дырки и заплатки.

Самый известный американский модельер празднует 80-летие

В США юбилей отмечает один из самых влиятельных дизайнеров страны, одевающий политиков, предпринимателей и знаменитостей, которым важно выглядеть солидно и респектабельно. Ральфу Лорену, модельеру, миллиардеру и филантропу, исполняется 80 лет.

Реклама

Этот человек — настоящее воплощение американской мечты, живое доказательство того, в XX веке бедный уроженец Бронкса из семьи эмигрантов мог добиться успеха, наград и признания среди представителей элит.

Ральф Лорен (настоящая его фамилия — Лифшиц) родился в 1939 году в Бронксе — его родители были эмигрантами из Российской империи, из белорусского Пинска. Начало его карьеры говорит о том, что юноша вырос энергичным: с детства увлекавшийся спортом, он два года проучился в колледже, где изучал бизнес-процессы, потом отслужил в армии, после возвращения пошел работать в компанию, торговавшую галстуками — и уже в 1966-м основал свою фирму Ralph Lauren Corporation и начал выпускать галстуки под маркой Polo.

Как многие основатели компаний, которым суждено было превратиться в огромные корпорации, молодой Ральф Лорен сделал все сам: созданные им галстуки хранили в одном ящике в шоуруме — их он и развозил клиентам как курьер.

Уже в 1968 году продавать галстуки Polo вызвался универмаг Bloomingdale’s — Лорену выделили там стойку. После этого модельер переживет неприятный момент, когда в 70-е его компания окажется на грани банкротства, но в целом перед модельером была лестница, которая вела исключительно вверх. К галстукам добавлялись мужские и женские костюмы, аксессуары, парфюмерия, товары для дома —

сейчас Ральф Лорен находится на 102-м месте среди самых богатых жителей США, и состояние его составляет, по оценке Forbes на 2019 год, $6,3 млрд.

С самого начала он принялся диктовать американцам свои представления об идеальном образе жизни. Ральф Лорен с детства восхищался мужчинами, которые отличались ненарочитой элегантностью, одевались откровенно хорошо, но не вычурно — например, Фрэнком Синатрой. Вся работа модельера, по сути, сводилась к тому, чтобы сделать своих клиентов такими же шикарными и раскрепощенными, как его любимый артист, чтобы создавать ощущение свободы, счастья и достатка — то есть успеха.

Когда-то Ральф Лорен признался: когда он называл свою линию одежды Polo, он не имел понятия, что это за игра — юноша из бедных районов Нью-Йорка, сменивший к 16 годам фамилию с Лифшиц на Лорен, никогда не был на матче по поло. «Я продаю образ жизни и мечты — мои собственные мечты, — говорил 40-летний модельер в 1980-м году The Washington Post. — Я не знал, что такое быть модным дизайнером. Я никогда не был на игре в поло, когда называл свою линию, но мне нравилось ощущение. Когда ты растешь в Бронксе, ты нечасто ходишь на матчи по поло. Однажды кто-то сказал про меня, что я на самом деле писатель, который рассказывает истории при помощи одежды. Я думаю, это совершеннейшая правда».

История, которую рассказывает Ральф Лорен, — в 2015 году он ушел с поста генерального директора своей компании, однако остается директором креативным — это повесть о том, как юноша из Бронкса вошел в круг самых респектабельных и успешных людей США. Политических элит, в том числе. Еще в 1980-м среди икон стиля он называл Джона Кеннеди и Фрэнклина Рузвельта — в 2016-м он сам одевал кандидата в президенты США от Демократической партии Хиллари Клинтон.

О том, с каким почтением в США относятся в Ральфу Лорену, говорят не только врученные ему многочисленные премии.

После победы Дональда Трампа на президентских выборах 2016 года — после того, как Лорен, убежденный сторонник Демократической партии, во время избирательной кампании выстроил имидж Хиллари Клинтон, — Меланья Трамп появилась на церемонии инаугурации в голубом костюме Ralph Lauren. Любого другого модельера подвергли бы обструкции — мир моды до сих пор недолюбливает Меланью Трамп, а в начале 2017-го ее имя вызывало ожесточение. Но имидж Лорена от этого никак не пострадал: его по-прежнему обожает американский истеблишмент.

8 лучших дизайнеров интерьера США

1. Майкл Смит

Кто может лучше подойти для первого места в нашем топе, чем любимец Белого дома Майкл С. Смит? Рожденный в Калифорнии, он обновлял интерьер овального кабинета и личных покоев президента США. Как ему удалось достичь таких высот? Сначала учеба в Лос-Анджелесе, затем в Музее Виктории и Альберта в Англии. По возвращении в США, Смит создал свой неповторимый стиль под влиянием легендарного дилера антиквариата Гепа Дюренберга, который научил его двумя бесценным навыкам, которые позволили Майклу построить свою империю дизайна: умение быть хранителем и глубоко ценить достояние прошлого. Его работы демонстрируют прекрасный баланс европейского классицизма и американского модернизма.

2. Келли Верстлер

Когда работа дизайнера узнается с первого взгляда — это знак, что он на вершине. Келли начинала с небольшого магазинчика, посвященного интерьерам, а сейчас ей принадлежит всемирно известный бренд. Эта насыщенная цветом гостиная, созданная для одного из клиентов с беверли хиллс, – пример того, что Келли может предложить своим заказчикам. Смелые формы, смелые цветовые схемы, графическое искусство, винтажный свет, немного сюрреализма – вот формула ее успеха, превратившая ее в любимого дизайнера выдающихся людей киноиндустрии и мира музыки. Она – королева максимализма, любительница драматически преувеличенных силуэтов, ее работы никого не оставят равнодушным.

3. Мартин Лоуренс Биллард

Хотя Мартин родился в Великобритании, по духу он настоящий приверженец американского образа жизни, больше 20 лет он живет и работает в Лос Анжелесе, создавая роскошные интерьеры для своих клиентов – голливудских знаменитостей. Его портфолио отличается разнообразием стилей, объединенных блеском и тщательной проработкой деталей. Мартин подбирает аксессуары для своих интерьеров по всему миру – от Марокко до Шри Ланки, благодаря этому его работы по-настоящему оригинальны и уникальны.

4. Джефф Эндрюс

Джефф так мастерски организует пространство и создает уникальные интерьеры, что просто захватывает дух. В списке его клиентов множество знаменитостей. Для него характерны смелые дизайнерские решения, которые создают атмосферу роскоши и уюта одновременно.

5. Мэри Макдональд

Этот талантливый дизайнер из Лос Анжелеса, имеющий множество международных наград, действительно оставила след в индустрии интерьеров. Мэри объединяет и переосмысливает прошлое, настоящее и будущее в своих работах. Талантливый художник, она умеет как никто другой находить прекрасные цветовые схемы, от спокойных пастельных тонов до ярких и драматичных. Для ее интерьеров характерно использование произведений искусства, симметрия и баланс.

6. Майлс Редд

Майлс, без сомнения, является одним из лидеров в области дизайна интерьеров. Его студия находится в Нью-Йорке, где он также получил образование. Окончив университет, он стажировался у известного дилера антиквариата Джона Росселли и легендарного дизайнера Банни Вильямс. В 1998 Майлс открыл свое дело, с 2003 по 2013 годы он занимал должность творческого директора у Оскара де ла Рента. Его дизайн имеет отличительные черты – яркие цветовые акценты, предметы современного искусства и причудливый гламур. Майлс создает пространства, переносящие нас в светлый, яркий и причудливый мир, о котором мечтает каждый. Видимо поэтому его работы так часто публикуют такие журналы как Vogue, Veranda, Architectural Digest.

Советы Майлза начинающим дизайнерам

  • достаточно одной хорошей вещи, чтобы создать интерьер для всей комнаты
  • если вы предпочитаете современный стиль, вам понадобится одна классическая вещь, если вы работаете в классическом стиле – вам понадобится одна современная вещь
  • важен каждый метр
  • верьте в себя и в свои знания. Если вы сомневаетесь, начнут сомневаться и ваши клиенты

7. Барбара Барри

Настоящая мама американского дизайна интерьеров, Барбара оказала важнейшее влияние на становление этой индустрии, основав свою студию в Лос Анжелесе в далеком 1985 г. Выросшая в семье художников, Барбара прекрасно разбиралась в малейших оттенках красок. Всю карьеру основным источником вдохновения для этого талантливого дизайнера была природа. Помимо обширного портфолио, включающего множество резиденций и коммерческих объектов, Барбара также сотрудничала с крупными компаниями как дизайнер продукта. Ее визитная карточка элегантность, классические силуэты, подчеркнутые профессионально расставленными акцентами.

8.Виндзор Смит

Стиль Виндзор Смит, живущей и работающей в Санта-Монике, привлек внимание многих влиятельных людей в мире развлечений и бизнеса. Ее интерьеры всегда элегантны, она удивительно искусно создает баланс между классическим и современным.
Фото интерьеров взяты с личных сайтов дизайнеров и пинтерест.

Самые крутые зарубежные дизайнеры

Издания ежегодно представляют топы лучших дизайнеров интерьера мира. Некоторые имена повторяются от рейтинга к рейтингу. Родоначальники новых стилей и подходов получают статус классика, легенды. Если кто-то из современных дизайнеров со временем уходит из таких списков, скорее всего, он занялся другой сферой деятельности. Но самые крутые мастера регулярно удивляют мир своими работами.

Представляем современных дизайнеров интерьера, чьи имена часто звучат в мировых топах.

AUTOBAN ARCHITECTS, Турция

Дизайн-студия AUTOBAN ARCHITECTS работает с 2003 года над архитектурными и интерьерными проектами, а также продвигает идеи предметного, промышленного и экспериментального дизайна. В мире они известны философским, вдумчивым подходом и мастерством высшего класса. Изначально они видят интерьер как рассказ, у которого есть свой контекст и характер.

DIMORE STUDIO, Италия

DIMORESTUDIO основана в 2003 году как суммированный опыт в дизайне Эмилиано Сальчи и Бритта Морана. Они используют в интерьерах мебель признанных классиков и современные модели, антикварные отреставрированные объекты и авторские предметы.

SYBILLE DE MARGERIE DESIGN, Франция

Сибилла де Маджери – знаменитый дизайнер с 20-летним стажем. Сегодня она возглавляет штат из 20 сотрудников и руководит проектами по всему миру. Ею движет креативность, сочетающаяся с простотой. Она с легкостью модернизирует традиции, вносит свой шарм в инновации, притягивает гармонию и не принимает дискомфорт.

Marcel Wanders, Голландия

Марсель Вандерс – один из самых знаменитых архитекторов и предметных дизайнеров современности. Он давно стал живой легендой. Вандерс не боится экспериментировать, каждая его идея отличается артистизмом, эксцентрикой и гармоничным сочетанием инновационных технологий с традициями.

MIM DESIGN, Австралия

Студия MIM Design неоднократно удостоена наград за креативные интерьеры с высококачественным оформлением. Философия студии – вдохновлять клиентов готовым проектом на новую жизнь и достижение целей. Дизайнеры реализуют идеи, превосходящие ожидания заказчиков, создают индивидуальную атмосферу, которая не только отображает личность клиента, но и совершенствует их жизнь.

Lorenzo Castillo, Испания

Прежде чем заняться разработкой интерьеров, дизайнер Лоренцо Кастильо оттачивал мастерство антиквара. Его сокровищницу находок Старого Света можно найти недалеко от Художественного музея Прадо. Любовь к антиквариату и искусству отражена в концепциях, что сделало Кастильо одним из самых востребованных современных дизайнеров.

CHZON, Франция

Агентство Chzon известна как студия, работающая в сфере HoReCa. Отели, бары и рестораны, оформленные компанией, можно увидеть в европейских столицах и мегаполисах США. Авторы не завязаны на определенном стиле. Они больше работают с атмосферой.

Marco van Ham, Голландия

Марко ван Хам – дизайнер, чьи интерьеры сочетают страсть и энергию, но открыли признанно новые эстетические границы. Марко считает, что идеальный интерьер не только красивый, удобный и архитектурно правильный. Проект должен вдохновлять, вызывать восторг и излучать спокойствие.

Karim Rashid, США

Имя Карима Рашида приравнивается к иконе современного дизайна. Смелые интерьеры отличаются контрастами, яркими цветами и продуманной эргономикой.

ARRCC, ЮАР

Студия ARRCC основана в Кейптауне. Дизайнеры нацелены создавать пространства, в которых клиенту комфортно жить. В проектах они сосредотачиваются на деталях и содержании, связывают интерьер с внешним окружением.

Gérard Faivre, Франция

Жерар Фаивр признан топовыми журналами лучшим современным дизайнером интерьера. Gerard Faivre Residence – не просто компания, а полноценная концепция по разработке идей класса люкс. Каждый из них – это оригинальное произведение искусства. Для Фаивра проект – это чистый холст, источник вдохновения и зарождение новой души.

Thierry Lemaire, Франция

Архитектор Тьери Лемер после нескольких лет работы по специальности проявил интерес к оформлению интерьеров и созданию мебели. Сегодня его проекты можно встретить в большинстве журналов мира.

TAYLOR HOWES, Великобритания

Дизайнер Карен Хаус обладает собственным видением. Ее личный позитив и энергетика отражается в концепциях. Как Карен сама получает удовольствие от работы, так и ее заказчики с восторгом принимают идеи. Бренд TAYLOR HOWES уважают частные клиенты и застройщики за сдержанный гламур и великолепный сервис.

Jaime Hayon, Испания

Джеми Айон работает как дизайнер с конца 90-х годов. Он быстро прошел путь от студента до начальника проектного отдела в компании Оливьеро Тоскани. Через 8 лет Айон начал самостоятельную деятельность, разрабатывая дизайн игрушек, мебели, керамики, а затем интерьеры и инсталляции.

Patricia Urquiola, Испания

Патрисия Уркиола – дизайнер с признанным именем. Она училась у Акилле Кастильони и Вико Маджистретти. Окончив университет в Милане, Уркиола открыла собственную мадридскую студию в 2001 году. Ее нетрадиционный подход к интерьеру, умение искусно экспериментировать и сочетать гуманитарные знания и технический опыт ценятся экспертами во многих странах.

CHAMPALIMAUD DESIGN, США

Champalimaud Design создает интерьеры самых известных отелей и ресторанов. Компания работает с 1994 года, нынешнее название взяла в 2008. Интерьеры покорили мир шармом и изысканностью.

TsAO –McKOWN, США

Партнеры Кельвин Цао и Зак МакКоун создаю модернистские проекты с акцентом на эмоции и эстетику. «Наше вдохновение основано не на грандиозном и монументальном, а на больших экзистенциальных вопросах, а также на сфокусированных наблюдениях за чувственным, тактильным, неожиданным», – говорят они.

Denis Košutic, Австрия

Работы Дениса Кошутича – новое, нетрадиционное восприятие архитектуры в современном мире. Он переводит тенденции в моде и дизайне на язык повседневной жизни. Архитектуру Кошутич рассматривает как предмет потребления, а не памятник вечности.

Дизайнер разрабатывает стратегии, новый имидж, фирменный стиль. Он изобретает проекты, благодаря которым заказчики чувствуют себя современными и востребованными.

SHH London, Великобритания

Элегантные проекты студии SHH LONDON давно стали признанной классикой. Каждый новый заказ дизайнеры воспринимают как возможность создать что-то удивительное. Будь то впечатляющий дом или гостиничные номера на легендарном спортивном мероприятии, они всегда отталкиваются от желания клиента.

Американские дизайнеры

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *